“其实所有的主奏，都是其他乐器让出来的，这体现一种修养，甚至是道德的文化内涵”。①这个“让”字非常深刻、精准地表述了在音乐进行的某些时段中，主奏之所以能凸显出其技术形态的文化内涵的原因！从具体音乐形态上讲，“让”是指乐手有意降低自己的演奏特性，如压低音量、减少音高的流动性、减缓节奏、 加入休止等等，进而在整体音响的物理状态方面，为主奏营造空间。什么时候“让”、 怎么“让”、“让”多长时间、“让”的次序、“让”与“让”之间的关系等等，都体现了演奏者作为自然人个体的性情流露，并与其他诸个体构成群的关系总和。很显然，习性、感悟力、情商、知识结构以及演奏技能等等因素，会潜在地赋予“让”更深层的文化内涵，由此可看出，相互关联、相互制约、全方位考虑，是乐手们共同遵循的理念。围绕着这个话题，江南丝竹的艺人有许多说法，如“你退我进”“你繁我简”“你疏我密”等等格言式的“配器”，从一个深层的侧面，表现出乐种中每一个乐手的存在意义。

艺人们说得好：“熟手领先。”乐器声部和乐手技艺的存在、群体与个体间的对话，与乐种的主奏有比较大的关系。作为主奏乐手，他不仅在个人内在的技艺上，而且在客观的外在的整体运作中，以及相关联的方方面面都要体现出主奏的地位。比如将自己的器乐语汇作为引领，由个体带有标识性的演奏特色来呈现，诸如江南丝竹中曲笛的“倚音”、广东音乐中高胡华丽的“花指”、河南大调板头曲中古筝的“按滑音”、二人台牌子曲中笛的“花舌”、潮州弦诗中二弦的“用弦八法”、弦索十三套中三弦和琵琶的“拨弹花点”、山东碰八板中的“勾”“搭”手法等等，这些乐器在长期合奏中，依据自身的规律特点，在一定规范和框架中发挥着特色。如河南大调板头曲，从早期河南曲子演唱前演奏的几支器乐小曲，到逐步发展为独立形式的器乐合奏河南板头曲，直至独奏形式的“河南筝派”，这系列的变化与主奏乐手有极大的关系，应该说，这是曹东扶先生一生传承和树立的乐种和筝派。“板头曲”的几件乐器——古筝、三弦、琵琶、胡琴，作为多种乐器演奏大家的曹东扶样样都会。他是三弦、古筝的“熟手”、演奏技术高超的“乐师”，他的演奏与“板头曲”合乐的互动很好。艺人们说，“谁的花加得好，就让谁来领”②，曹先生有诸多熟稔的大牌曲子，如《满江红》、垛子套曲、鼓子套曲，这些都沉淀在他心中，他的雅唱、俗唱地道，领奏的地位也是由乐手们推选的。因而，曹东扶先生作为河南大调板头曲的主奏乐手，其丰厚全面的艺术涵养，决定了他作为主奏和领奏的地位。由此可见，无论个人技艺如何高超，与其他乐手之间的配合更突显主奏乐师“顾全大局”的品格。

注  释

① 2016年3月16日对江南丝竹乐班曲笛演奏家周峰老师的访谈。

② 邓姝：《河南筝派器乐化特殊语汇初探》,上海音乐学院硕士论文，2013年

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