中央音乐学院管弦系是集管弦乐器研究、教学、表演为一体的专业教学部门。
管弦系历届主任为张洪岛教授、黄飞立教授、章彦教授、黄源澧教授、隋克强教授、陶纯孝教授、朱同德教授、柏林教授、刘培彦教授、赵瑞林教授。现任党总支书记陈光教授，系主任童卫东教授和副系主任李岚松教授、刘洋教授。
在中央音乐学院70年历程中，随着一代代教育者的艰苦探索和不断完善，管弦系在学科的建设上已经形成了一套完整的教学体系，创造了音乐表演专业学科的辉煌业绩。
从师资队伍、教学成果、课程结构、专业设置等各个方面，管弦系都始终站在全国管弦乐教学工作学科建设与发展的前列，是管弦乐器教学工作和研究的一个重要基地。1981年，中央音乐学院管弦系成为国内首批由国务院学位委员会批准的音乐艺术表演专业硕士学位授权点；1986年本科学生管弦乐团被中华人民共和国文化部命名为中国青年交响乐团；2008年成为教育部全国高校唯一的本科交响音乐教学示范中心。2020年管弦系荣获北京高校优秀本科育人团队称号；2022年，管弦系荣获北京高校课程思政示范课荣誉称号。目前，管弦系共设有7个教研室：小提琴、中提琴教研室，教研室主任：谢楠教授，教研室副主任：张提教授；大提琴、低音提琴教研室，教研室主任：马雯教授；木管教研室，教研室主任：樊巍教授；铜管教研室，教研室主任：温泉教授；打击乐、竖琴、古典吉他教研室，教研室主任：李飚教授，教研室副主任：王冠教授；室内乐教研室，教研室主任：杨戈芳教授；钢琴伴奏与艺术指导教研室，教研室主任：芦静怡副教授，教研室副主任：曹慧副教授。管弦系办公室，辅导员贺楠、吴一凡，系秘书王越男、申欣鑫；乐队课赵佩茹。
一、师资队伍
管弦系教师队伍实力雄厚、人才济济。70年来共有200多名教师先后任教于中央音乐学院管弦系，从事器乐表演专业教学工作，为管弦系几十年的辉煌教学成就做出了巨大的贡献。70年来管弦系创造了令国内外同行们刮目相看的辉煌教学成果。如享誉世界的小提琴教育家林耀基先生为代表的众多教授辛勤耕耘，培养出众多的世界级演奏家；获得近百项比赛大奖的功勋。获奖者及在世界顶级交响乐团任主要席位的演奏家多的数不胜数，施展着他们演奏才华。他们坚守德艺双馨、为国育才的使命，在国际舞台比拼世界一流。
管弦系教师曾荣获包括全国普通高校优秀教学成果奖在内的多种国家级奖励（全国高等教育优秀教师奖、北京市优秀教师奖、宝钢奖等）。管弦系在编教师百分之九十都有着曾在国外学习的经历，而且这些教师目前在国内都是各个专业的领军人物。10余人担任国内各个专业协会、学会的领导工作，管弦系众多教授在国内各个音乐艺术院校任名誉、荣誉、客席、兼职教授；在国内各大乐团任兼职首席；还出任各种国内、国际比赛、艺术节评委。师资力量稳居全国各个音乐院校中之首。
管弦系的师资力量可以分为四大类：1.独奏型的演奏家、教育家；2.乐队型的演奏家、教育家；3.室内乐专职指导教师；4.钢琴艺术指导教师。这四类专业主科教师整合在教学中是实行自主合理调配，使所有学科、专业学生受益，并且在演奏上得到全面发展。通过7个教研室之间教学的互补性，为管弦系继续培养众多世界级的优秀演奏人才提供平台。
二、教学成果
陈曦在第12届柴可夫斯基国际音乐比赛小提琴银奖（金奖空缺），成为在该项赛事历史上最年轻的首奖获得者。2019年，学生曾韵在历史悠久、被誉为音乐赛事中的奥林匹克、每四年举办一次的柴可夫斯基国际音乐比赛中，荣获第十六届柴赛铜管组第一名，这是中国选手首次获得柴可夫斯基音乐比赛器乐演奏的金奖！2022年，曾韵同学考取了柏林国家歌剧院管弦乐团圆号声部首席，2023年新晋柏林爱乐乐团圆号首席。学生梅第扬获世界顶级赛事德国第67届ARD国际音乐大赛中提琴金奖，成为该赛事创办以来首位在弦乐领域夺冠的中国人，先后荣膺慕尼黑爱乐乐团、柏林爱乐乐团中提琴首席，2018年12月德国总统施泰因访华期间，为此专程来中央音乐学院参访。举世瞩目的成绩实现了中国百年音乐教育的突破，标志中国铜管教育进入世界前列，实乃国之骄傲！此外，例如赫尔辛基西贝柳斯国际小提琴比赛、梅纽因国际青少年小提琴比赛国际顶级赛事奖项均收入囊中。
在国内重大奖项屡次获奖，如：金钟奖、文华奖等。其中金钟奖是被誉为国内含金量最高的顶级赛事，党华莉在第十二届中国音乐金钟奖小提琴比赛中，与来自全国艺术院校的学生，甚至教师身份的参赛选手共同竞技角逐，最终夺取一等奖。
这些成就和管弦系一代又一代教授们的教学工作分不开的，教师队伍实力雄厚、人才济济是优质教学的保障。他们创建和保持了中央音乐学院的严谨教学体制。多年来吸引了世界上诸多著名教育、演奏、指挥、作曲大师们来院访问、讲学。同时，管弦系多年来在学术上，以培养高精尖的独奏、室内乐、乐队演奏人才为重要目标，保持着不急功近利、钻研教学规律，老中青教师传帮带良好的教研学术氛围；保持着精湛的演奏状态，严谨的、优良的教学传统。
三、课程结构
管弦系课程设置有演奏专业主科、专业必修、专业选修、文化共同课科目：哲学、政治经济学、政治理论、中国古代音乐史、西方音乐史、弦乐艺术史、欧洲管乐艺术史、室内乐重奏课、乐队课、和声、曲式分析、巴洛克时期音乐、合唱艺术、指挥法、总谱读法、中国戏曲、中国民歌、视唱练耳、乐理、钢琴、音乐欣赏、舞蹈等。1977年以后设立室内乐课程，室内乐重奏组合逐步定为弦乐四重奏、木管五重奏和铜管五重奏形式，90年代中期这三种重奏组合形式定为室内乐必修课程，并且建立室内乐专业学分。乐队课自19世纪50年代设立，90年代中期定为管弦系专业学生必修课，给予专业必修课学分。以上所述课程设置有利于对表演专业学生的培养，实现管弦系在表演专业上培养技术精湛、业务合格和艺术思想道德良好的演奏人才。
在专业理论必修、选修课等共同课外，专业主科授课为教师与学生（主科教师与学生）1对1；2对1（主课教师、钢琴艺术指导与学生）和1对15人（室内乐指导教师和重奏组合学生）以下室内乐重奏授课形式，乐队课指导教师既指挥与近百余名学生的交响乐队课程等。2006—2007学年管弦系在制订中长期演奏教学规划中，深入分析了近一、二十年国内外音乐演奏人才培养与需求的状况，提出“培养高精尖独奏、乐队演奏人才”的教学目标。计划是将以前只专门培养独奏人才转为走既培养特殊独奏人才又大量培养乐队人才双条教学之路，为今后培养优秀演奏人才教学整体的规划，使之做到延续以往老一代教授们兢兢业业的教学精神、继而发挥中青年教师们演奏与教学的双优势、为将来的教学思路、培养演奏人才、赶超欧美国家音乐院校奠定坚实的基础。
管弦系积极落实学校拔尖创新人才培养计划，该计划作为音乐表演人才培养特区，在选拔机制上，秉持“优中选优”理念（Best of Best，简称“BOB”）。在培养机制上，贯彻“一人一案”原则，为入选学生量身定制个性化培养方案。教学中重视与国内外同行之间的交流、互访，定期进修学习，邀请世界级的演奏专家们来院讲学，举办大师班，让学生受益，尽早成才。曾韵、梅第扬等一大批在世界舞台斩金夺银的学生都是从“BOB”计划中走出来的。
中央音乐学院中国青年交响乐团，是由文化部命名的国内唯一带有国字头的青年交响乐团，每年在国内外举行巡回演出，发挥着在国内同等院校领先的带头作用。2023年通过乐队学科课程计划的实施与改革，对标职业乐团实行“4+1”排练演出制度，邀请国内外著名指挥家训练乐队，并在每学期呈现三套交响音乐会，瞄准职业化制式、职业化视野、职业化要求进行训练，使毕业生能够无缝接轨职业乐团工作。
数十年来，中央音乐学院中国青年交响乐团访问过几十个的欧美亚国家，巡回演出百余次，获得国际音乐媒体的赞赏，也为中国赢得巨大荣誉。是目前国内与世界著名指挥、作曲、演奏家合作最多的青年交响乐团。如小泽征尔、祖宾.梅塔、迪图瓦、巴伦博伊姆、马泽尔、捷杰耶夫、汤沐海、邵恩、陈左煌、俞峰、吕佳、李心草、张璇等；罗斯特洛托维奇、梅斯基、穆特、萨宾.梅耶、朗朗、李云迪等；潘特烈斯基、拉赫曼、谭盾、叶小刚、郭文景、陈怡等。中国青年交响乐团曾经作为中国的第一支交响乐团访问欧共体十国；第一支参加世界级的德国波恩贝多芬音乐节作为驻节乐团；第一个参加柏林世界古典青年音乐节的乐团；第一支用一个月的时间环绕台湾作巡回交响音乐会的团体；第一个被邀请赴印度尼西亚举行音乐会的乐团；第一个在中国管乐演奏史上派出铜管学生参加2000年悉尼奥运会开幕式。
四、专业设置
管弦系演奏专业乐器种类丰富，共5个乐器群组（弦乐、木管、铜管、打击乐、键盘），17种乐器（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，长笛、双簧管、单簧管、巴松、萨克斯管，圆号、小号、长号、大号，竖琴、打击乐、吉他，钢琴），其中还要细分为各个专业必需演奏的40余种特性乐器（巴洛克弦乐乐器，短笛、中音长笛、低音长笛，巴洛克双簧管、英国管，小单簧管、中音单簧管、低音单簧管，低音巴松，自然圆号，瓦格纳号、巴洛克小号、高音小号、各种调式小号、夫吕格号，高音长号、巴洛克长号、中音长号、低音长号、倍低音长号、低音小号，上低音号，各种调式大号、各种打击乐等等）。几十年前管弦系专业教师所教授的乐器仅仅局限于15种大类乐器，特性类乐器几乎为零。随着多年的教学改革，为了分类乐器的健全与演奏，从而达到现代教学理念，培养全面的高精尖演奏人才的教学目的，管弦系增添了许多国内各大乐团、音乐院校缺少的特性乐器种类。
新时代新征程，管弦系将守正创新、接续奋斗，为培养高精尖独奏、室内乐、乐队演奏及教学人才做出新的更大贡献。
